NISKY(1989年生于上海)是一位跨领域艺术家,他将自己对绘画、音乐、文学和电影的多元探索融入创作。他以化名“NISKY”致敬传奇电影大师费德里科·费里尼(Federico Fellini,风格被称为“费里尼风”)和克日什托夫·基耶斯洛夫斯基(Krzysztof Kieslowski),表达了对他们充满创造力叙事手法的深切敬意。
NISKY 自18岁成立乐队以来一直活跃于音乐创作。他认为创作的过程应当“点燃”艺术家,将自己的每一幅画视为一首单曲,视觉与音乐作品之间的主题常常相互交织。深受20世纪五六十年代艺术与文化革命的启发,NISKY 的工作室充满了书籍、唱片和电影,这样的环境体现了他跨学科的创作方式。正如海滩男孩乐队主唱布莱恩·威尔逊所言:“录音室只是我的众多工具之一。” 对于 NISKY 而言,画布是他的音乐控制台,而书房是他所拥有的第一件乐器。
NISKY 的创作核心是他提出的“超拼贴”概念,这是一种超越传统拼贴的创新手法,通过重构原始材料的“语法结构”,把不同范畴的两种材料整合成一个 “更高层次的统一体”,最终实现“完全的渗透”。他的近期作品以画面质感引导创作。创作伊始,艺术家在画布上留下颜料的颗粒和肌理,再将随机的笔触转化为生动的景象和人物形态——如同一个躺在草地上幻想云的孩子。他的画面质感深受马克斯·恩斯特(Max Ernst)、赵无极和安塞姆·基弗(Anselm Kiefer)影响,呈现出强烈的触感与视觉张力。
自2012年,NISKY由杜梦堂(Galerie Dumonteil)代理。近年来其主要个展包括“昨日信” (杜梦堂巴黎,2024) “NISKY” (杜梦堂上海,2020),“幻视I&II” (杜梦堂巴黎及上海,2017),“重影之景” (杜梦堂纽约,2014)等。他的作品还多次亮相国际知名艺术博览会,如PAD巴黎、PAD伦敦、西岸艺术设计博览会、ART021等,并被国内外众多藏家和机构收藏,其中包括一件上海新天地的永久陈列作品。
NISKY 自18岁成立乐队以来一直活跃于音乐创作。他认为创作的过程应当“点燃”艺术家,将自己的每一幅画视为一首单曲,视觉与音乐作品之间的主题常常相互交织。深受20世纪五六十年代艺术与文化革命的启发,NISKY 的工作室充满了书籍、唱片和电影,这样的环境体现了他跨学科的创作方式。正如海滩男孩乐队主唱布莱恩·威尔逊所言:“录音室只是我的众多工具之一。” 对于 NISKY 而言,画布是他的音乐控制台,而书房是他所拥有的第一件乐器。
NISKY 的创作核心是他提出的“超拼贴”概念,这是一种超越传统拼贴的创新手法,通过重构原始材料的“语法结构”,把不同范畴的两种材料整合成一个 “更高层次的统一体”,最终实现“完全的渗透”。他的近期作品以画面质感引导创作。创作伊始,艺术家在画布上留下颜料的颗粒和肌理,再将随机的笔触转化为生动的景象和人物形态——如同一个躺在草地上幻想云的孩子。他的画面质感深受马克斯·恩斯特(Max Ernst)、赵无极和安塞姆·基弗(Anselm Kiefer)影响,呈现出强烈的触感与视觉张力。
自2012年,NISKY由杜梦堂(Galerie Dumonteil)代理。近年来其主要个展包括“昨日信” (杜梦堂巴黎,2024) “NISKY” (杜梦堂上海,2020),“幻视I&II” (杜梦堂巴黎及上海,2017),“重影之景” (杜梦堂纽约,2014)等。他的作品还多次亮相国际知名艺术博览会,如PAD巴黎、PAD伦敦、西岸艺术设计博览会、ART021等,并被国内外众多藏家和机构收藏,其中包括一件上海新天地的永久陈列作品。