La Galerie Dumonteil est heureuse de présenter pour la première fois en Chine la dernière série de photographies de l’artiste français Eric Pillot. Proposée du 6 septembre au 11 octobre 2015, l’exposition présente des photographies spectaculaires en noir et blanc capturant le dynamisme silencieux des paysages et bords de mer français abandonnés.
Après avoir photographié les animaux dans les espaces clos des zoos d’Europe et des Etats-Unis, Pillot commence sa quête dans une volonté de capturer l’air, le vent, l’eau, la terre, le sable - les estuaires trop dangereux pour l’homme et protégés par les hommes, oubliés des randonneurs, des pêcheurs ou des ramasseurs de coquillages. Il suit fidèlement les marées et revisite ces paysages dans des conditions climatiques différentes. Les images produites sont le résultat de ses balades contemplatives lors desquelles l’artiste est complètement immergé dans le paysage et cherche à capter chaque pulsation et chaque respiration. Ses images figent le temps, nous laissant songeurs dans une imagination infinie au-delà de l’expression humaine, du langage, du corps. Dans la moiteur subtile de l’air, le spectateur s’extrait du passage du temps, et la vie naît dans sa forme la plus pure en noir et blanc. Derrière ces lumières blanches, ces lignes et ces ciels réside l’infini qui nous dépasse, un horizon sans frontière. Ses photographies sont une immensité de galets, d’herbe et de plantes rares dans lequel la nature règne dans un silence majestueux.
Né en 1968 en France, Eric Pillot est un artiste autodidacte qui tire la plupart du temps son inspiration de ses émotions et de ses sentiments. Son travail réussit à juxtaposer la richesse et le sens de l’ordre, la sérénité et la vivacité. Il trouve la poésie entre l’émotion et la raison à travers la construction attentive de l’ombre et de la lumière. En 2012, Pillot a été choisi parmi une liste de 500 artistes pour recevoir le prix HSBC pour la photographie. En 2014, il a également reçu le prestigieux prix de la photographie Marc Landreit de Lacharrière de l’Académie des Beaux-Arts de Paris. Ses oeuvres ont été publiées dans de nombreux journaux et magazines et ont été exposées à de multiples reprises en France, au Royaume-Uni, en Belgique et en Chine lors de la Nuit de la photographie contemporaine à Paris, de la Biennale d’art contemporain de Lyon, à Masterpiece à Londres, à PhotoFairs à Shanghai et à Fine Art Asia à Hong Kong.
Comme l’artiste le dit lui-même, il est là pour « photographier le temps qui passe. La mer est là, proche et mouvante; ce n’est pas nécessairement visible mais on ressent toujours sa présence. »